九连真人什么样？支目标春晚的摇滚乐队

九连真人，渡乐文化（北京渡乐文化传播有限公司）旗下签约艺人。成立于2018年5月4日，是一支来自中国广东河源连平县以客家话为主要语言的摇滚乐队。由主唱/吉他：阿龙、副主唱/小号/键盘：阿麦、贝斯：万里、鼓手/小打：吹米（李磊）组成。2018年斩获虾米X滚石原创乐队大赛冠军，歌曲《夜游神》获“最佳作曲”单项奖。2019年受邀参加爱奇艺《乐队的夏天》节目，以“黑马”之称出现在大众视野，广受各界的高度关注与好评。 《莫欺少年穷》、《夜游神》、《北风》、《凡人歌》等歌曲，把原汁原味的客家方言与摇滚完美结合，成为了华语乐坛中又一风向标。

左—右：

副主唱/小号/键盘：阿麦、主唱/吉他：阿龙、贝斯：万里、鼓手/小打：吹米（李磊）

黄燎原曾写道：九连的音乐富于文学性也富于情感，富于地域性又很辽阔，更加富于故事性和音乐性。九连真人虽然以客家话行世，但其作风激越，乐风明亮，大开大阖，光明疏朗，居山中而瞰天下，歌曲以不正之风抚触灵魂。

有人说《乐队的夏天》其实是九连真人的夏天，所有人都对这个来自连平的乐队充满着好奇，我们准备了一些问题，让这三位乐队圈的新鲜血液外加他们背后的男人一同道出他们的故事。

里哥的仓库

采访约在他们北京的排练房（SMILING SAMOYED & 加一厂 排练场），所以话题就从排练房开始。他们在连平也有自己排练房，说是排练房其实就是万里的仓库，“跟这里截然不同，在那边排练，可能都听不出自己弹的声音。这里有调音师，想要什么就能得到什么，基本上跟现场一样。”

“在专业的排练室与在仓库排练，情绪肯定是不一样的，就像在舞台上，我们动作比较大，那不是在音乐里的最佳状态。”阿龙很机灵，猜到我下个问题要问什么。“ 连平特别小，是一个小而精的地方，空气特别好，天然氧吧，挺养生的。”

空气吉他

阿龙在台上的许多动作其实跟摇滚格格不入，有点像 Hip-Hop 的动作，“我也听 trap，挺好的，是那种一听律动，身体自然就能做出动作的音乐”。说到动作，阿龙 “哼” 了一声，感觉像是经历这么多采访，可算有人问到他这方面了。

“说到这点，没有白来的！参加乐夏之前，我就对着镜子练，空气吉他什么的，因为没有这种舞台经验，想要表现得好，只好天天练。”“不过，到了现场，不管是之前的滚石原创乐队比赛还是乐夏，其实练的动作都没完全展露出来。”

采访之前，阿龙坐在旁边用箱琴弹了几首 Beyond，Beyond 对于九连来说是绝对的音乐启蒙，“广东人要是不会唱 Beyond，那就感觉称不上是广东人” 。

“打记事以来，就会唱 Beyond 的歌了，整天耳濡目染，家庭 ktv 大多都会唱 Beyond 的歌，因为广东的流行音乐是比较发达的。”Beyond 与现在的一些乐队的音乐比较，相对流行，可比起那时百花齐放的香港流行乐坛，他们还是喜欢 Beyond，“ Beyond 更乐队化，当时也没有洋跟土的说法，听 Beyond 远多于四大天王”。

差异性

阿麦、阿龙和万里的音乐历程都挺不一样的，特别是当我得知阿麦每天起床都要听交响乐，让我更加对这个被调侃 “不怕被骗来参加节目” 的连平乐队感到疑惑，到底是谁骗了谁？

“每天一起床就听莫扎特，到了大学被逼着弹钢琴，学乐理。大学时还有门课程叫西方音乐鉴赏，每天要听上百首古典，交响乐。这让我养成了一个习惯，就是天天听。”

当初阿麦接到阿龙给他的小样的时候，其实心里想的是：“这都是些什么玩意”，他觉得阿龙的音乐太怪了，这就是下边组乐队时发生的事情了。

乐队组成

乐队的成立，用他们的话说，就是凑数，“实在是找不到人啊”。阿龙本来学的是音乐表演系，但念着念着发现自己不适合（当然现在他不这么想了），后来就转念音乐教育。“大学时玩得多，不务正业，也组过乐队， 翻唱的都是流行音乐，比如萧敬腾、张震岳什么的，有时候还商演。”

对于乐队名字阿龙也很随意，一般都是名字随着活动走，“比如说参加一个政府组织的活动，就起一个感觉像庆典一样的名字，我记得那时叫花灯乐队，花灯是我们那里的非物质文化遗产，每当过节，挨家挨户都会点花灯。假如是一个年轻人多一点的活动，就会改成比较燥的名字” 俗话的跑场乐队。

后来，阿龙认识了万里，万里是连平唯一一个会弹 bass 的人。“第一次接触阿龙是在市区里，在我的乐器店里。朋友跟我说有个年轻人玩得还不错，高中的时候已经有些原创作品了。一般我们那里的小孩，能弹好一首别人的歌就不错了， 但阿龙还有原创的歌，这个很难得。”

阿龙上大学的时候，整个暑假几乎在万里的琴行里泡着，排练创作什么的。然后忽悠着万里陪他一起去市区交流演出。

对于乐队的黑历史，除了名字胡乱起，还有更多在他现在看来是黑历史的事。

“我玩过两支乐队，第一只纯粹是为了上音乐节做的音乐，当时音乐文化搞得很好，但学生乐队冲出来的很少，秘密行动算是一号。所以当时的行业标杆就是你能上音乐节，也方便自己回家吹牛。所以临时凑了乐队，写了一批歌，甚至都没有歌词，从组建到解散都不知道唱的啥，我们主唱挺能唬人的，还唱法语，不过基本上都是哼的，以风格取胜。结果顺利的拿到了音乐节门票，结果去现场一看，台下没几个观众。”

阿龙毕业之后去了深圳，第一份工作少儿美术培训，工资不高，后来做了游戏原画，“我刚去游戏行业就不行了，倍受打击，也不喜欢。”辞去工作，回家之后第一支乐队是跟发小组的，后来知道万里也回来了，三个人就都联系上了。

阿麦跟阿龙是吃宵夜认识的，阿龙那时也刚从城市回来，“他们经常给我打电话邀请我回来玩乐队，可我回来一看，吉他、贝斯、鼓都有了，我只能玩键盘了，那会儿也是为了音乐节，觉得上了音乐节就行了。”

连平摇滚独苗

传说里哥是连平摇滚乐的独苗，一直扶持在地的摇滚文化。

“2000年左右，读高中那会儿，在外边玩乐队的本地朋友会给我带来一些国内的摇滚乐队唱片，包括无聊军队、痛仰、新裤子什么的，那段时间一直听国内的摇滚音乐。”

万里高中翻唱过枪花和新裤子的歌，和另外一个县的乐队还在电影院开过演出。“那时候我们开始自己学乐器，那时候也找过老师，但老师比较忙没搭理我们。”

“直到17年我们搞的音乐会，这之间一直是断层的。 我们这里的年轻人通过媒体接触的港台流行乐比较多，接触乐队音乐的比较少，就算是现在音乐节的这些咨询我们也接触的比较少。”“之前大热的嘻哈音乐在我们那里有点回声，但年轻人也不太热衷，年轻人玩音乐的越来越少了。希望通过这次的节目会让大家知道音乐的美好吧。”

音乐

阿龙说《莫欺少年穷》来自于每个人的小灵感，是由他们各自的灵感片段和动机不断地延展而来。

“我一开始并不是拿方言作为歌词，直到我听到了林生祥和他的交工乐队。他们对我们影响很深，我毫不避讳，很喜欢林生祥，包括我们音乐的那些独白都有借鉴林生祥的交工乐队。”

《夜游神》里边的阿成就来自《菊花夜行军》。“当时我想把歌人物化，想都没想就借用了林生祥的歌词。他们对我影响太大了。当时从城市 ‘落荒而逃’ 回到连平的时候狂听《秀仔归来》，觉得自己就是个歌里描写的那个状态，就是个 loser。”

菊花夜行军——林生祥

阿龙写完第一首《夜游神》，尝到到甜头，被人夸赞，他觉得这种音乐不错，能得到共鸣，就想延续下去。“开始想写成三部曲，阿民经过第一首歌衍生出第二三部，逃亡啊，浪子归啊。后来这两首歌都去掉了，太傻了，有点说教意味，故事脱节了，不想为了写而写。”

在《凡人歌》中，阿麦靠器乐 battle 赚足了人们的眼球。

“大二的时候我经常收到投诉，吹小号的人不在琴房里练，非跑到楼道里吹。其实除了小号，还有一种更 ‘流氓’ 乐器，唢呐也是相当吵闹的乐器，我一直有个想法就是小号跟唢呐一起演奏，所以当时请来唢呐老师来助演。

在编曲上他们与每一支成熟的乐队相似，每人完成各自的部分，然后排练的时候再去调整。

“我们有首歌叫《三斤狗》，跟《凡人歌》比较相像，所以我打算把两首歌融合在一起，然后我自己用木琴过了一遍，录到微信上，我们各自提议，见面排练一下就成了，做的很快，也不允许话太长时间啊。”

九连真人的背后

宋昕薪（宋佳），渡乐文化创始人/CEO，九连真人的经纪人，同时也是发掘九连真人的人；黄燎原，一直作为其中一位伯乐“敲打”着九连真人；吹米（李磊），九连真人经纪公司-渡乐文化的副总裁，当时是2018年滚石原创乐队大赛的项目总监，2019年2月加入乐队任鼓手兼小打。

吹米讲到，当初听了九连的小样觉得不错，想见识一下他们的现场表现力，“音乐录音是有点糙的，但还是想现场看一眼。”其实马东调侃他们怕不怕被骗这事，是真实经历，只不过发生在《乐夏》之前。“我当时联系九连，没联络上，我特喜欢他们，也没放弃，想要听个结果，来还是不来，后来还是联系上了，跟他们说完，临挂电话的时候，阿龙问我你该不会是骗子吧，当时我就乐喷了，他也在傻乐。后来这事儿又拿来调侃。”

“他们在滚石比赛那天是第一个出来演的，我当时在现场附近的超市买东西，听到吉他声响，我就觉得是他们，连账也没结，就跑回去听，果然是他们，很有震撼力，比赛的结果也证明了一切。”

“我们的一个朋友在米未工作，当时《乐夏》这个消息刚出来，谁也没当真，就知道这个事，后来这个事越来越靠谱，我也一直没忘了九连，慢慢的宋佳和我与他们联系，安排节目组的人来看决赛，告诉乐队《乐夏》这个事情，在音乐上也根据赛制要录小样什么的，包括他们第一次北京排练也是我陪着，然后就正式录音、《乐夏》登台、演出一直这么跟下来了。”

乐队的夏天

在《乐夏》鏖战多回，让他们的情况一点点的浮出水面。三人在老家连平都做着教育、音乐相关的工作，所以请假成为了一个难题。“请假这个事儿比较周折，领导层层把关，为了请假我们也写了好多方案，关于请假的故事特别多，斗志斗勇，真的挺感谢领导对我们的支持，没有他们的鼎力支持，我们不可能全心放在比赛上。”

阿龙说无论如何都不会离开连平，他需要家乡带给他灵感，“来北京写的东西也是之前动机的积累，会觉得是在吃老本，可能哪天就空了。”对于他们，越有压力就越能出作品，但创作的过程和动机，却是就是在连平老家得到的，“因为在家才有时间听歌，一般就是上下班开车时听，听着听着有了启发，我就靠边停车，拿手机录自己哼着的旋律，心里就踏实了，然后继续开车。”在《莫欺少年穷》，给我印象最深的就是 “年轻人一定要出人头地” 这句歌词。

可阿龙说，这词没怎么想，就是歌的框架编完之后，自己即兴哼出来的。“ 后来一看觉得有点中二，出人头地、日进斗金什么的，有点羞耻，不过可能是大人从小灌输给我们的理念，就这么唱出来了。 我们 那的年轻人都想出来，在老家太安逸，吃着上一辈留下来的财富，会被别人看不起。 ”

他们对于成名这个事看的很淡，“名气就是起起伏伏，别太看重”。可作为摇滚乐队，他们却想登陆春晚，“ 为了更大的知名度，为了乐队更好的发展，终极目标就是上春晚。那时候也许就真的 出人头地，可以衣锦还乡了。”他们不怕春晚舞台，“田地里都唱过歌了，跟广场舞大妈也共存过，没有什么舞台是征服不了的。”“等上了春晚我们就换名，九连花灯什么的！”跟音乐一样，九连真人在乐队名字方面也有很多储备。

音乐上的目标

他们开玩笑说想拿金曲奖，因为做不到圈子里公认很牛的乐队，“ 只想 过些年自己听的时候不觉得难为情就好了。”阿龙认真的表示，做音乐要真诚，在思想上要更成熟，“很多东西如果坚持的话，是会遇到机会的。”

作为天天用交响乐洗耳的阿麦，在音乐上也有自己的目标，从一开始不能接受阿龙的音乐，到现在已经成为九连不可或缺的一员，“毕竟唱的是客家话，又是跟自己的伙伴一起玩，慢慢的接受了，这半年以来，觉得还挺有意思的。”“我特喜欢的一个荷兰乐队叫诱惑本质（Within Temptation），他们的主唱是唱美声的，乐队也是个大编制，我喜欢足够震撼的音乐，显然目前还达不到我想要的效果，只能期待以后，第二张甚至是第三张专辑能实现这个梦想，不过在《一浪》中我也弹了自己喜欢的部分，慢慢来吧。”

在唱片设计上阿龙也有期待。

九连真人的 logo 背景是个甲虫，阿龙说这是他自己设计的，但还是不满意，并开玩笑的说，希望有哪位喜欢他们音乐的设计师能免费为他们设计第一张专辑封面，事成之后会送他九连的签名专辑作为报答。最后说到了乐队在用方言演唱这件事，他们其实并没有那么执着于用客家话来诠释自己。“要看当时创作的感觉，有时候这段旋律就得用普通话来呈现，但有时候用普通话唱就怎么也不对。

“其实所谓的客家话都是客普，现在我们老家的年轻人，没有人能说很正宗的客家话了，都是受到普通话教育之后说出的方言。比如歌词里的 ‘笑嘻嘻’，客家话没有笑嘻嘻这三个字，只有笑死人，为了更文明改成笑嘻嘻，大家也觉得比 ‘笑死人’ 更适合。其实多唱几种语言更有利于我们上春晚啊～”