洪启《黑夜的那颗心》 放松下来的民谣诗人

洪启《黑夜的那颗心》

对于顶着“新民歌旗手”、“民谣的切-格瓦拉”、“民歌的理想主义者”等头衔的民谣诗人洪启来说，即将推出的第五张个人专辑《黑夜的那颗心》，是一张放松之作。这张唱片不仅在技术上达到了相当的水准，在创作想象上的天马行空，使得洪启达到了一个高度；一个足以与三十年来中国摇滚、民谣、艺术歌曲最高水准媲美的高度。

以《乌鸦和麻雀》这首歌曲作为洪启新专辑的切入点，这个惊吓可不小。如果你是洪启的老歌迷，一路伴随他从《红雪莲》一路走来，这种惊吓的程度，绝不亚于鲍勃·迪伦（Bob Dylan）的歌迷，在1965年的“新港民谣音乐节”上，给民谣插电时的膛目惊舌。张力十足的Bassline，Funk躁动的节奏，以及爵士吉他Solo。或者干脆就是《一点点的来》里真正的民谣摇滚上隈。这还是洪启吗？这还是民谣吗？还沉浸在《阿里木江，你在哪里？》的歌迷，是不是还会问上一句“洪启，你在哪里”？

如果你认为民谣的标配只能是木吉他，如果你认为只有校园民谣才能代表民谣，那么或许洪启的新专辑，确实已经很难称得上是一张地道的民谣唱片。但如果你真的这么认为，那么倒很有必要借着洪启这张在外形上有着“转型”特征的唱片，来重新认识一下民谣的定义。

从《阿里木江，你在哪里？》到《黑夜的那颗心》，洪启一直在变。比起上两张专辑《九棵树》《谁的羊》里人文化的旋律线条，新专辑中的粗粝、野性和张力，也是民歌继承传统在洪启血脉里的一种复苏。