俞晓冬：恒大打造“音乐院线”平台 总有先吃螃蟹的

恒大音乐总经理俞晓冬接受凤凰网音乐专访

恒大音乐董事长宋柯和旗下艺人

8月12日，由恒大音乐主办的“全新YARiS恒大星光音乐狂欢节”新闻发布会在北京盛大举办，恒大音乐董事长宋柯、总经理俞晓冬、“摇滚教父”崔健、恒大音乐旗下艺人以及音乐圈众多大咔均到场助阵，宣布正式启动这一“全新模式”的现场音乐盛会。今年“恒大星光”将巡回全国30座城市，预计到场人次近百万覆盖人次近百万、覆盖人数上亿，并于9月份打响系列巡演第一站。

凤凰网音乐现场专访了恒大音乐总经理俞晓冬先生，俞先生称“恒大音乐音乐狂欢节”的模式开启了国内第一家，这种大规模的单天音乐节在短期内每周双场在全国范围铺开，非常不容易，也是一个先例。

他以电影院线为例，认为电影业现在动辄十几亿的票房得益于“它的载体，院线起来了”，而恒大音乐希望在“音乐”上也建立这么个载体，打造一个音乐节，一个演出的全新的平台：艺人发片，地面活动，选秀以及各种商业的植入都将在这个平台上进行整合，进行全面地推出。并表示愿意去做投入冒风险做尝试，正如他对“星光音乐狂欢会”的定义：“总有先吃螃蟹的人吧”。

据悉，“星光音乐狂欢会”在舞台的选择上用两个主舞台的形式，大力推动当地原创音乐人的发展，除了恒大音乐自身的原创艺人外，像崔健等大家熟知的大牌外，还有一些从来没在音乐节上出现的大咖，也会加入音乐节。

以下为凤凰网音乐专访实录：

凤凰网音乐：《恒大星光音乐狂欢节》作为一个新兴的进入音乐演出市场的，你们对它怎样一个定位？

俞晓冬：我觉得几点吧，定位咱们先不那么笼统地去谈，一个是这种模式应该是全国应该之前没有任何一家做过，我们影响是首次，就是在短时间内这种大容量的，大面积的，全国铺开的这种单天的音乐节，因为包括像原来的巡演，可能当年张学友开的是一个先例吧，一年一百多场。但是音乐节应该说，就即使草莓、迷笛到现在不过也就是十几场到二十几场，运营了那么多年。那么恒大也是重视这块市场和这种文化交流，文化实力在短期内每周双场在全国范围铺开，我觉得这是一个非常不容易的，也是一个先例吧。

因为这个风险性和首创性都比较特殊，然后尤其是像我们这回也是恒大整个集团投入了很大力量来做文化产业，因为你也看到了，现在有很多的商家也正在跟进，因为这种模式的曝光，我举一个商业的例子，可能一场，原来一个商家的一场音乐节，可能需要单次，就是单年三次连续地投放，那么我们现在可以帮商家做到全年，纵贯全年的几十次的，而且覆盖全国的投放，这个效果和力度也是很不错的。

所以我们希望借助这个模式打造一个音乐节，一个演出的全新的平台。在这个平台上，因为有这么多的载体，比如说艺人的发片，地面的活动，选秀以及各种商业的植入都将在这个平台上进行整合，进行全面地推出，是这样的一个模式。

凤凰网音乐：这是很大的一个庞大的体系。

俞晓冬：对，当然我们也是在尝试阶段了，但是作为恒大来说愿意做这个投入和全面地尝试，也推动，说实在，或者说我们现在的这个音乐文化产业往前走，我们愿意去做这个投入，冒这个风险吧，做这个尝试。

凤凰网音乐：现在音乐行业这一块也是刚刚有一定的规范，你们是哪怕抱着我开始不挣钱，也要去把这个市场进行一个整合，当这样一个排头兵？

俞晓冬：对，因为总有先吃螃蟹的人吧，换句话说，像现在我认为电影市场的繁荣是因为院线的建立，就是从《泰囧》之后大家可以看到，基本一个片票房不上亿，那这基本就没法跟别人说了。但当年很多大片，甚至一些全年的重点热片，也不过就才上亿，或者两个亿的票房。现在为什么会有这么大的飞跃？我们认为就是它的载体，院线起来了，那么全国的院线大了，那么自然整个文化消费就起来了。

我们希望在音乐上，建立这么一个载体，那就是我们的恒大星光音乐节，今年是30场，明年我们根据实际情况，至少是30场，有可能会更多，有可能到60场。那么我们认为这种饱和量和载体可以让音乐有更好的承载，在整个音乐文化市场上推动整个市场。

凤凰网音乐：我看一下这个介绍，原创音乐将会是比较重头的一块，已经有哪些好的艺人接入？

俞晓冬：目前第一是签约恒大的和即将签约恒大的（艺人），因为我觉得这个也值得一提的就是说，现在目前没有任何一家演出公司或者唱片公司签约的艺人，公司能够给他提供这么庞大的平台和载体，让他有这么多的曝光机会和演出机会，这个也是，我觉得对于未来签约恒大的艺人是一个很大的吸引力。

目前像一些大咖，尤其像今年首期我们主要的因为也是为了推动国内的文化产业，所以目前第一批人都是咱们大陆本地艺人，包括像崔健这种，在音乐节上先后盛名，或者什么的艺人也都有加盟我们的音乐节，在今天的发布会上，你待会因此也能看到，他会来出席我们的发布会。陆陆续续还会有更多的，而且当然有一些商业机密可能不太方便说，但接下来我可以告诉大家，还有一些从来没在音乐节上出现的大咖，也会加入我们的音乐节。

我们而且的音乐节是两个舞台，两个主舞台，一个就是所谓的非主流，或者是摇滚舞台，另外一个就是主流舞台，流行音乐舞台，并存的方式来进行演出的。

凤凰网音乐：在舞台方面还暂时不想像别的音乐节那样进行那么细分是吧，像草莓、迷笛会在摇滚里面就会分很多？

俞晓冬：是，因为现在毕竟恒大星光音乐节在今年的计划是单天音乐节，那么单天音乐节来说，也是在整个运作上面考虑不太方便对音乐类型做过多的细分，但是我们做了本地化的工作，就是说在很多地方都会有当地的音乐人和乐队参与到我们的音乐节来。

凤凰网音乐：也要推动当地原创音乐人的发展？

俞晓冬：对，没错，主舞台是基本全国性的，然后我们觉得基本定位，但是我们没这么定位，一个就是主流，流行音乐方的舞台，还有一个就是非主流，包括摇滚，包括一些当地音乐，甚至包括一些在国内可能不那么流行的流派，也都会在我们的副舞台上进行尝试和演出，基本上是这样。

凤凰网音乐：最后一个问题，作为一个新生类的例子，跟那些老牌的音乐节相比，你们的优势在哪里？

俞晓冬：其实刚才第一个问题已经说过了，第一我们的覆盖量广，我们的场次多，这可能是我们最主要的优势。另外我们是一种开放的态度，完全是一种开放的态度，然后让更多的音乐人和艺人有机会利用我们的平台和舞台去跟大家接触，去推动这个市场的发展。

凤凰网音乐：谢谢俞总。

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