永远的军乐 评解放军军乐团专场演出

1949年10月1日，嘹亮而庄严的《义勇军进行曲》响起，中国人民从此开始了自己的新纪元；而首次奏响国歌的，便是中国人民解放军军乐团。

2013年4月30日晚，笔者在上海东方艺术中心音乐厅聆听了这支乐团的交响管乐专场音乐会。开场曲《永远的军乐》一出声，便将观众们引入了激昂壮阔的乐海之中。接下来的系列作品都是以老歌新编的形式来展现旋律之经典和铜管乐队力量之美。《人民军队向前进》、《弹起我心爱的土琵琶》、《我是一个兵》、《当兵的人》等歌曲，展现了不同时期中国军旅歌曲的风采，其中《打靶归来》更是由全体演奏员共同演唱，在架子鼓和电吉它的伴奏下，大家一身戎装、歌声整齐而嘹亮，全体观众也为之振奋，一起随拍击掌，好似民众在射击场欢迎战士们练兵而归。紧接着一首舒缓而优美的钢琴与乐队作品，是由上海音乐学院的青年钢琴演奏家解静娴和乐团联袂演奏的《思念》，柔美的钢琴和坚毅的小号交相辉映，让人感受到别样的侠骨柔情。如果说印象中长号往往是庄严而缓慢地拉起巨幕，那么接下来的这首《边防骑兵进行曲》便给观众的耳朵带来了别样的惊喜：精湛的长号演奏技巧模仿出的马嘶声，仿佛让人看到了训练有素的马骑飞扬奔跑、仰天长啸，从音乐中领略到了骑兵的飒爽英姿。

如果说上半场都是人们常规印象中的军乐团，那么一曲《舞蹈皇后》之后，别样的音乐让观众们看到了部队艺术家们的别样风采。这是选自百老汇音乐剧《妈妈咪呀！》的经典片段，在长号、长笛和萨克斯的轮流solo中，艺术家们唇齿间流淌出的爵士旋律让整个乐队灵动起来。而紧接着的系列欧美经典爵士作品让全场观众都随之舞动：主吹《长号之家》的六位长号演奏家，不仅技艺过人，更抱着乐器边演奏边走出乐队，走向台下的观众席，与观众频频互动。其它的作品如《咆哮的机器人》、《美国六十年金曲》以及《击酒杯的人》所展现的欧美摇滚、hiphop、蓝调布鲁斯等经典曲风，甚至让观众们在座位上按捺不住而为之扭动起来。如果说不是那一身戎装，现场这台上台下完全相融于音乐的场景，谁会想到是一支国家级军乐团在演奏呢？

作为一支国家礼仪乐团，前半场的曲目完全展示了新时期的中国军人形象，而下半场的流行音乐演奏则让人亲身感受到了军队艺术家们的个人风采。音乐是一种文化的体现，而只有在广阔视野和宽大胸襟下，才更能凸显出本国的文化实力。正如军乐团团长邹锐所强调的：“军乐的每个音符，都蕴藏着文化”。

作者：杨珽珽