张靓颖《改变》：在摸索中渐渐找对前进方向

2011年08月17日 16:12
来源：凤凰网音乐 作者：流水纪

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张靓颖《改变》

华谊时期的张靓颖，在音乐发展上是一场混合个人意见、制作团队和市场需求的三方角力。《Jane•爱》、《The One》青涩而保守，《Update》小心翼翼地迈出“改变”第一步，小范围内试探各种可能性，《张靓颖@音乐》则在貌似多元化姿态下，暴露出一种茫然和失控，倒是灵光咋现的《Dear Jane》真正将歌手气质和音乐内容完整结合，可惜格局狭窄。总之，这一时期张靓颖给大众的印象更多还是她“主题曲女王”的身份，唱片里的她徘徊于技巧有余情感不足的怪圈，不断求新求变又浅尝辄止的杂乱曲风牵扯了歌手形象本身，音乐上的有力无处使和高昂的人气形成略带尴尬的对比，好在各种影视活动主题曲平铺直叙的苦情或者励志路线，让她有了一个算是“鲜明”的形象。

离开华谊后，张靓颖的改变真正进入另一个阶段。自组公司给了她足够自主权，签约环球又在音乐制作资源上有保证，找来阿弟仔掌舵的《我相信》是一记成功头炮：以往什么风格都大包大揽的张靓颖在曲风定位上变得精细精确，气质凸显欧美范儿，同时汲取台湾流行音乐的芭乐精华，整体风格大气，细节处带来足够惊喜，终于让霸气的“国际张”自信呈现。到了《改变》，张靓颖愈发旗帜鲜明态度大胆，爵士、摇滚、R&B、POP、蓝调、舞曲……各种元素玩得尽兴，却不再各自为政，以时髦电子元素进行包裹，而统一气场是基本诉求。

专辑的制作人依然由阿弟仔担任，作曲方面大规模启用国外音乐人，延续和升级《我相信》的成功元素，又在局部有所颠覆，最大改变是放弃傍身已久的“苦情必杀技”。上张专辑《如果这就是爱情》的成功没让张靓颖裹足不前，反倒是《热》、《快活》、《办不到》这些阿弟仔擅长的快板作品进一步激发了她shake body的欲望，《改变》态度明确地拒绝讨好市场的口水歌，以中快板作品占据多数，几首慢歌跳脱传统怨妇路线，采用有“深度”的抒情方式。专辑讲究整体氛围的平衡，没有刻意放入任何Intro 、Interlude、Outro，单个来听或许觉得失色不少，甚至歌名如《爱就爱》、《错就错》、《为爱疯狂》颇有雷人之感，但经过精心排列搭配后，这些作品构成了浑然一体的表达主题。

开场还是很热闹，摇滚风格的《我的模样》开门见山渲染出彻底觉醒、义无反顾的氛围，编曲出彩的《追爱》进一步放大摇滚元素，充满民族特色的吉他和鼓点勾勒出新鲜异域风情，两首歌连贯性地带来听觉刺激，可惜词曲水准平庸，烘托气氛足够，却没惊喜；清新范儿的爵士小品《出境入境》倒把张靓颖掌控声音的进步体现了出来，淡淡文艺气质令人想起戴佩妮《一个人的行李》、侯湘婷《一起去巴黎》等经典作品，张靓颖收放自如的演绎没有刻意讨好的嫌疑，慵懒俏皮的演唱情绪还原了年轻女生的本色，跟以往自我表达类作品，如《Dear Jane》、《需要你》等的沉重截然不同。亲自作词的《大胆》是惊喜，诱惑灼热的电音舞曲把小女人魅力尽情释放，细节抓得很准，魅惑女声和音，诱惑英文念白，合成器节拍笼罩的充沛气场，最重要是她的情绪完全把歌曲本身撑起来了，不再有任何生硬表演感，取而代之是自信的性感呈现，歌词部分“想要拼出爱的完美世界，却发现完美都只剩碎片”，也有不错的咀嚼空间；最后点题之作《改变》，以不断重复的口号式副歌强化主题，词曲芭乐气息十足，编曲框架照搬欧美风，结合起来却不显得山寨，张靓颖的表现中规中矩，没期待中那么有爆发力，但中规中距地完成了收尾。

至于抒情作品，因为强调不唱苦情歌，张靓颖便着力挖掘起“迂回”的情感表达。林夕作词老外谱曲的《错就错》最不给力，旋律平淡不说，夕爷写的“以为我会怨恨你，想不到越恨越想你”狗血十足，看来明显不走心，或者不太了解张靓颖的需要；《为爱疯狂》延续《我相信》美式urban风格，态度比《我的模样》来得更犀利彻底，张靓颖的演唱松弛自如，上口的副歌也有流行潜质；阿弟仔包办词曲的《爱就爱》是瞄准市场的K歌，歌词以“大爱”包裹，甚至特别加入一段美声炫技，但本身就是《如果这就是爱情》改头换面的画皮；左安安和张靓颖联手创作的《有时候》及她独立完成的《上一章》，才是最能贯彻个人想法的抒情作品，前者在纯钢琴伴奏下完成白描式的纯粹情感演绎，后者在淡淡R&B背景下以声音酝酿出情绪的浓浓苦味，全凭千回百转的演唱来传递歌曲灰暗晦涩的主题，海豚音也只是点缀，张靓颖真正改变的精华和进步就在其中，慢热但不容忽略。而将上张专辑的过渡小品《低high》升华为词曲完整的新歌，并命名为《上一章》，凸显出张靓颖的灵气和自信，令人对她今后尝试更多个人创作充满期待。

全世界都劲吹Lady Gaga旋风，铁了心也往快歌方向发展的张靓颖及其团队却聪明地放弃拾人牙慧，新专辑当然借了一把女王东风——“与LadyG aga专属录音工程师合作母带后期制作”，但真正的内容根本不走山寨路线。快歌部分的创意思路，其实和蔡依林的《花蝴蝶》、李宇春《我的》类似，即放弃本土创作，找来一水儿国外音乐人跨刀，不过小心翼翼的张靓颖没有直接大肆翻唱，也不过分尝试太新锐的风格，一心让外来和尚根据她的要求念好本地经就够了，同时有意无意从另一位美国Diva——Beyonce的身上捕风捉影。当然，水土不服的地方难免，全碟的作词不甚出色，大牌作者交出的文字都十分平淡，甚至没有张靓颖本人的作品有力度，跟旋律的结合也较为生硬，来来回回都是老生常谈的东西。如今的张靓颖不再跟一些华谊时期的老班底合作，难免丢失了符合她个人特色的传递出口，很多情绪浅尝辄止，演唱时的情感投入深化了，词意表达却拖后腿。

不过，“改变”这个命题，对于张靓颖来说其实一点不新鲜。出道至今，她在音乐上的进化之旅从未停止，所谓的改变本身也是一路都在“摸索”：从超级女声开始，张靓颖给人的感觉是很会唱，会飚海豚音，对音乐有想法，具备国际化潜质……但这些那些，不代表张靓颖具备了独特辨识度。即便拥有成为新天后的人气和契机，她的个人风格长期以来仍有不甚明朗的模糊感，直到《我相信》以精耕细作的方式深入挖掘出了适合她的音乐元素，才让其歌者形象变得丰满立体起来。《改变》进一步显露出张靓颖大胆的尝试和野心，并在音乐构架上基本形成一套真正适合她的方案，虽然有一些不太成熟的缺憾，但是现在的张靓颖，大方向已经确立，剩下的就是在前进的道路中继续升级装备，兼容并蓄，并且，善于放弃。