方大同《15》
作为当下华语乐坛最备受期待的作品，方大同之《15》是一张很难去用好或不好评价的专辑。
可以说，方大同是山寨化的R&B中国风的掘墓人。他如同一股黑色旋风，让许多乐迷第一次知道了什么叫做soul，让许多人惊叹，一个香港男孩竟能做出这样纯正的黑人音乐来，从此三月不知肉味，对二手货之流也不再稀罕。但在晋身华语一线男歌手之后，大同是否能顶住压力、坚持走自己的路，这是许多人关注的重点。在上一张翻唱致敬专辑《Timeless》中，这一问题并未得到解决，因此《15》更显得全城关注。
《Gotta Make A Change》一分多钟的室内乐拉开了专辑的序幕。刚上来方大同便出其不意地祭出老式灵歌的唱腔，人声的混缩方式对乐迷来说均是陌生的。接下来的《昙花》更让你吃惊，这样的布鲁斯老摇滚，在21世纪初白色条纹（The White Stripes）掀起复古大潮之后，有多久没有进入主流乐迷视野了？如此汹涌澎湃的复古吉他solo和密集的鼓点着实有点让我措手不及。此后的《张永成》同样是充满了old school风味的布鲁斯作品，香港本土著名跨界嘻哈艺人Ghost Style的加入让歌曲平添了几分街头滑板、涂鸦、跑酷的动感。包括《Take Me》里头那仿若Jimi Hendrix式的狂放的60年代吉他solo，也让人耳边一亮。
尽管方大同的声线在band sound中稍显薄弱，但如若整张专辑均是这样下来，会是如何的光景？当然，我们都知道流行音乐工业里头，这是不可能的事情。进入到专辑的中段，你会感叹《15》或许是方大同最妥协的一次。《情胜策略》《好不容易》都太过朗朗上口，与徐佳莹合唱的《自以为》更多的是出于唱片公司商业上的考量，否则她的声线出现在一堆复古长号里头多少有点突兀。至于吉他小品《无菇朋友》则是方大同有史以来最“小清新”的出品，尽管他已用了许多蓝调吉他滑棒音色去修饰。
而到了专辑的末尾，大同又转换频道，交出了许多乐评人朋友在这张专辑中最爱的一首浓烈的新灵魂乐（neo-soul）作品《Over》（以及隐藏曲目中的纯演奏版），让人浮想起当年在《Soul Boy》中崭露头角的他，尤其是被誉为“明日之星”的爵士乐手Dontae Winslow演奏的小喇叭，更让歌曲增色不少。
《15》就是这么一张缺乏完整主题的专辑，在各个风格倾向上都显得浅尝辄止。网络上不少乐迷诟病其歌词，的确，缺少了周耀辉的加持，方大同的音乐就仿佛缺少了一条伏线，各种音乐元素便没能整合起来，我们也无法看到《爱爱爱》《未来》中那浑然天成的整饬感。总体而言，去除掉专辑里的布鲁斯摇滚元素，《15》更倾向于《橙月》里那些被弱化的骚灵情歌，对于“娇生惯养”的了方大同乐迷来说，或许多少有些不能满足吧。
当然，从纵向来看，《15》比不上《爱爱爱》《未来》甚至《橙月》，但它依然是2011年最值得听的华语流行音乐作品。横向做比，目测至少前三吧！（笑）
